Fabio Grigoletti nasce a Negrar di Valpolicella nel 1989 e fin da bambino, grazie al supporto della madre appassionata di fotografia, si avvicina a quest’arte. 
Con l’arrivo del digitale, la passione condivisa si affievolisce per mancanza di risorse, fino a spegnersi. Nel gennaio del 2017 la perdita della madre, avvenuta poco dopo quella della nonna, segna profondamente la sua vita.
Ma immergedosi poi nella lettura di testi di filosofia, scienza, natura, spiritualità e arte, esplorando manuali e saggi che diventano fonte di ispirazione,ritrova l'arte fotografica. Attraverso la lente, cerca di raccontare storie, emozioni e prospettive interiori. 
Ispirato dai grandi maestri come Ansel Adams, Steve McCurry, Edward Weston, Richard Avedon, Sebastião Salgado e dai pittori Caravaggio, Rembrandt, Goya, Ernst, Klimt e Van Gogh, inizia con la fotografia naturalistica, paesaggistica e macro. Successivamente evolve verso una forma più concettuale, meditativa e rappresentativa, segnata da esperienze di perdita e trasformazione che lo avvicinano al ritratto e allo still life. 
Il suo stile narrativo cattura l’essenza di ciò che osserva, permettendo alle emozioni di fluire direttamente negli occhi e nel cuore dello spettatore, guidandolo in una dimensione di contemplazione e introspezione. Nelle sue opere, Grigoletti stravolge completamente la chiave di lettura tradizionale di vita e morte, trasformandole in un dialogo continuo, in una riflessione sulla ciclicità dell’esistenza e sulla luce che permea ogni fine e ogni inizio. I suoi lavori toccano temi sociali, spirituali, l'approccio all'esistenza, come esperienze complementari e non opposte. 
Nel 2023 espone a Milano, vincendo un premio internazionale di arte contemporanea, e continua a esporre presso la galleria Passepartout. 


All’inizio del 2025 ha esposto anche a Parigi presso l’ART3F. 
Nel settembre 2025 partecipa a una mostra a Monaco Montecarlo, e nell’ottobre dello stesso anno espone nuovamente a Milano.